В эту пятницу, 25 декабря, на сцене Государственного театра оперы и балета Коми состоится премьерный показ мюзикла «Призрак замка Кентервиль». Мюзикл, созданный по мотивам рассказа Оскара Уайльда, обещает быть одним из самых ярких театральных событий года. Тем более, что спектакль поставил приглашенный из Санкт-Петербурга режиссер. Корреспондент «Красного замени» встретилась с режиссер-постановщиком Владимиром Акуловым.

Питерский режиссер изменил образ привидения. Фото Андрея Шопши

- Владимир Викторович, кому пришла идея постановки?

- Идея постановки столь нетрадиционного для российского театрального помоста жанра пришла к руководителю театра Валентине Судаковой. (Мы – режиссеры, как правило, являемся только исполнителями и работаем практически над любым материалом). После того, как на меня вышла Валентина Ивановна, мы пообщались, и идея создания мюзикла по произведению Уайльда показалась мне интересной.

- Ранее вам приходилось работать в жанре мюзикла?

- Нет. Я и балетмейстер-постановщик Мария Поночевная получили классическое образование. Мюзикл оказался для нас новым направлением. Поэтому законы и особенности доселе неизвестного жанра приходилось изучать самостоятельно, да еще и в сжатые сроки.

Работа над постановкой в самом театре заняла примерно месяц, поэтому и нам, и актерам пришлось работать очень интенсивно.

- Сколь сильно сюжетная линия театральной постановки отличается от первоисточника?

- Впечатления от прочитанной пьесы и увиденного мюзикла, безусловно, будут разными. Мы изменили образ самого привидения (сейчас не будем раскрывать карты, но многие в театре оценивают этот образ как прорыв). На мой взгляд, мюзикл понятнее литературного произведения, поэтому сыктывкарцы смогут посмотреть действо со всей семьей.

За долгое время на сцене театра впервые создается двухактный спектакль, который могут посмотреть все члены семьи: младшее поколение заинтересует центральный персонаж – привидение, а взрослых – любовная линия. Сценическое действо динамичное, и зрителям скучно не будет.

- В чем необычность этой постановки?

- За всю историю театра это, наверное, первая постановка вне академического жанра. В мюзикле довольно много экспериментальных идей. Вдвойне приятно, что коллектив театра отмечает наши ноу-хау, принимает их и с интересом работает в новом направлении.

Например, на сцене актеры выполняют миманс (игра без слов жестами), который сегодня почти не увидишь в театре. В мюзикле много хореографических номеров, а каждый музыкальный номер сопровождается пением. Есть номера, где хор танцует. Для меня, кстати, было полной неожиданностью, что драматические актеры могут исполнять хореографические номера параллельно с пением.

В «Призраке» есть массовые сцены – с одновременным участием в них более 30 человек. Отдавая дань памяти всемирно известному американскому певцу, который несколько месяцев назад ушел из жизни, мы вводим в спектакль мелодию одной из его популярных композиций.

По ходу спектакля сценические декорации несколько раз поменяются. Предполагается множество спецэффектов. В общем, стоит прийти и посмотреть на все это своими глазами.

- Вы знакомы с нашим зрителем? Не боитесь, что он не примет постановку?

- Постановкой спектакля в Коми я занимаюсь впервые, но уверен, что и в Сыктывкаре, и в Нарьян-Маре зритель везде одинаковый. Повторюсь, главное – ему не должно быть скучно в театре.

Думаю, зрителю будет приятно вновь увидеть «звездный состав», который также принял участие в создании мюзикла. Кстати, с равным интересом к постановке отнеслись и мэтры, и молодые актеры театра. В спектакле задействованы Ольга Сосновская, Анатолий Измалков, Майя Быстрова, Татьяна Травянко. Из Марийского государственного театра оперы и балета им. Эрика Сапаева специально для участия в этом проекте пригласили актера Николая Глебова.

- Уже есть идеи следующих постановок на нашей сцене?

- У меня большой опыт работы над детскими одноактными спектаклями. Сегодня, к сожалению, очень мало по-настоящему качественных детских постановок. Возможно, на сцене вашего театра вскоре появится детский балетный спектакль «Буратино».